Avec Laisse parler la rue, RIF LE TOSS revient à un point d’origine culturel et social primordial. S’identifiant clairement au mouvement Hip Hop français originel, l’artiste assume pleinement ses racines portugaises et choisit de situer son nouveau titre à Cova da Moura, quartier populaire de la périphérie de Lisbonne, souvent réduit à des clichés sécuritaires ou folkloriques. C’est une de nos belles découvertes du jour sur Hits Actus !
RIF LE TOSS fait parti de cette vague d’artistes à part qui décrit des trajectoires, des regards, des situations avec une aisance que beaucoup peuvent lui envier. Il parle de la rue comme d’un espace façonné par les rapports de force économiques et politiques, mais aussi par des formes de solidarité qui échappent aux discours institutionnels. D’une efficacité redoutable, le morceau interroge directement sur la place accordée aux minorités dans un monde soumis à une mondialisation qui homogénéise les cultures tout en maintenant les inégalités.
Le visuel s’inscrit dans une démarche claire qui est de montrer un territoire tel qu’il est vécu par celles et ceux qui y habitent. Régulièrement qualifiée de « dernière favela d’Europe », Cova da Moura concentre des réalités rarement abordées frontalement dans les récits culturels dominants à savoir héritage colonial, immigration cap-verdienne, relégation urbaine, économie informelle, mais aussi organisation collective et transmission culturelle.
Le choix de l’afrotrap s’impose ici presque naturellement, sans artifice. Née des circulations entre l’Afrique, l’Europe et les diasporas, cette vibe correspond à une histoire de métissages et de déplacements. Le rythme entraîne certes, mais ne détourne pas l’attention du propos. Omniprésente dans le clip, la danse s’inscrit comme une pratique sociale avant d’être un élément de mise en scène. C’est un langage partagé, accessible à toutes les générations et qui traverse les frontières linguistiques.
A lire : Damso : « Chrome », nouveau bijou du virtuose du rap français
Laisse parler la rue remet au centre la question du territoire, de l’origine et de la mémoire collective. Sans folklore poussé à outrance. Il s’inscrit ainsi dans une continuité, celle d’un rap qui documente le réel, donne une visibilité à des espaces marginalisés et rappelle que certaines histoires restent absentes du récit dominant tant qu’on ne prend pas le temps de les écouter.
A vos streams, partez !
